Corsi e seminari di Belle arti e studio dell'arte in Roma

Educazione Museale Arricchisci l'esperienza dei visitatori, impara a progettare esperienze coinvolgenti nei musei e siti culturali Scopri come mettere in campo nuove opportunità per il settore museale, progettando format innovativi e partecipativi. - La fruizione del patrimonio culturale assume

Nuove tecnologie per l'arte, la cultura e il territorio. Le tecnologie connettive e multimediali stanno rivoluzionando il nostro modo di vivere, impattando fortemente le nostre esperienze e aprendo nuovi spazi per la progettazione. Settori come il turismo, l'intrattenimento e la valorizzazione del

Spazi e momenti condivisi in libertà favoriscano la socializzazione tra gli allievi, alimentino un clima di collaborazione e scambio reciproci, accrescendo autodisciplina e responsabilità individuali. Per rendere ancora più completa la formazione sono previsti inoltre stage e seminari rivolti, con

Il corso libero di Scultura, prevede esercitazioni grafiche e sperimentali, nello spirito di una educazione costante allo studio della forma ed esercitazioni progettuali personali, alla base della ricerca plastica tridimensionale. Gli allievi realizzeranno delle sculture, attraverso le quali

Nozioni di storia del mosaico e di restauro del mosaico. Analisi dei materiali. Tessere in vetro e marmo: taglio e applica­zione. Metodo diretto e indiretto. Esecuzione del mosaico.

La linea e il segno. Disegno a matita e carboncino. Disegno dal vero. Teoria dei colori. L'acquerello e gli acrilici. Obiettivo del corso, oltre all'insegnamento di tecniche specifiche, è quello di sviluppare le capacità creative dei singoli allievi.

Il programma prevede lo studio dell'evoluzione nel tempo della decorazione pittorica e l'applicazione degli antichi schemi e tecniche. Durante il corso si lavorerà unicamente a mano libera e senza l'uso di materiali sintetici.

Un corso di decorazione artistica di interni, che permetterà ai partecipanti di apprendere tecniche basilari della decorazione pittorica, delle vetrate artistiche e del mosaico, utili per inserire un tocco artistico in ogni arredamento, personalizzando e valorizzando angoli, mobili, oggetti.

Corso base di Origami. Dal Giappone un'affascinante tecnica che riesce a ricreare i più svariati soggetti esclusivamente con la piegatura di fogli di carta quadrati.

Pittura ad olio. Ritratti, composizioni floreali, paesaggi, pittura astratta. Il programma può essere soggetto a variazioni a seconda delle esigenze dei singoli allievi.

Approccio all'antiquariato: come accertare l'autenticità di un mobile antico. Evoluzione delle tecniche e dei materiali dall'antichità all'epoca industriale. Cenni di storia del mobile dall'antichità al medioevo. Gli stili in Italia e in Europa: Rinascimento, Barocco, Rococò, Neoclassicismo,

Il corso prevede un programma integrato di disegno, pittura e scultura, con particolare attenzione al disegno dal vero, alla plastica ornamentale, alla figura modellata. Ogni allievo, seguito individualmente, avrà la possibilità di sviluppare le proprie attitudini e creatività.

Conoscenza delle tecniche base per decorare qualsiasi tipo di superficie. Nozioni generali d'uso del pennello e dei colori. Obiettivo del corso, oltre all'insegnamento di tecniche specifiche, è quello di sviluppare, tramite sperimentazione pratica, la capacità pittorica e decorativa dei singoli

L'uomo e il mobile: dal giaciglio al letto, la sedia, il tavolo, il divano, il mobile contenitore. Evoluzione sociale, storia d'ambienti e costume. Dipinti, incisioni, ceramiche, argenti: storia, qualità, manifatture ed elementi di base di restauro. Il mestiere dell'antiquario. Visite guidate a

Obiettivo del corso è quello di fornire le nozioni base del disegno del volto e del corpo.

L'evoluzione storica delle tecniche e dei materiali impiegati nei dipinti su tela e tavola. Cenni storici sulle tecniche pittoriche (tele e tavole). Cenni sulle moderne teorie del restauro e sulla percezione del colore. Studio dei materiali costitutivi dei dipinti mobili e dei principali fattori di

Introduzione alla tecnica del vetro e della vetrata. Disegno della vetrata da effettuare. Taglio del vetro float e cattedrale. Tessitura a piombo della vetrata. Stuccatura e pulizia.

Il corso ha come obiettivo la preparazione in Tecnico per il restauro di BB.CC. La qualifica conseguita costituisce titolo nei seguenti ambiti: È riconosciuta in Italia e nei paesi della Comunità Europea, sia per i concorsi che per la libera professione; Dà diritto all'iscrizione presso gli albi

Il corso prevede l'insegnamento delle tecniche del restauro dipinti e cornici. In particolare, comprende il programma dei corsi di restauro pittorico, di doratura e laccature, oltre agli elementi base per il restauro delle cornici lignee.

Insegnamento delle altre tecniche della vetrata artistica: tiffany, vetrata a collage, mosaico.