Corsi di Teatro e interpretazione in Milano

JAM CAM: STAGE DI DANZA AFRO-CONTEMPORANEA 14-15-16 Dicembre A cura di Lazare Ohanja Il seminario condotto dal coreografo camerunese Lazare Ohandja, permette di svolgere un lavoro di ricerca e contaminazione tra diversi stili: danza afro- contemporanea, contact improvisation, hip hop. Porta a

JAM CAM: STAGE DI DANZA AFRO-CONTEMPORANEA 14-15-16 Dicembre A cura di Lazare Ohanja Il seminario condotto dal coreografo camerunese Lazare Ohandja, permette di svolgere un lavoro di ricerca e contaminazione tra diversi stili: danza afro- contemporanea, contact improvisation, hip hop. Porta a

Un percorso volto a migliorare il senso di sé e la creazione del proprio movimento attraverso la pratica dell'improvvisazione, l'esplorazione della struttura corporea e l'uso di tecniche di educazione somatica come Metodo Feldenkrais e Contact improvisation. Un modo per arricchire le proprie

Pensare e progettare a livello internazionale ed europeo è sempre più importante e strategico per il settore dello spettacolo dal vivo e per le nuove generazioni di organizzatori che si affacciano al mondo della professione.

La proposta di quest'anno per il seminario di Contact Improvisation della Summer School si articola su un tema unico che può essere sintetizzato nelle definizioni: "una tribù che danza", o "la tribù che è in noi", volto a indagare e percorrere i significati antropologici del gesto danzato,

Le lezioni di Rhythm tap sono aperte a tutti senza limiti d'età: gli esercizi di riscaldamento e quelli iniziali mirano a sviluppare agilità, coordinazione, precisione nel tenere il tempo e spostare il peso, concentrazione sul lavoro molto specifico degli arti inferiori. Altri ancora aiutano a

RISONANZA DEL CORPO: LA TECNICA SOTTILE DEL BUTOH 23-24-25 Novembre A cura di Margherita Tisato Il Butoh e' una tecnica nata dagli orrori della seconda guerra mondiale in Giappone, che si ribella al panorama culturale del dopoguerra, caratterizzato dalla rigidita' della cultura tradizionale da una

Obiettivo del corso è fornire strumenti teorici e pratici per affrontare la progettazione e la realizzazione di uno spettacolo o di un evento teatrale. Il futuro regista dovrà acquisire consapevolezza delle tecniche recitative, dei meccanismi drammaturgici, dell'uso espressivo dello spazio scenico,

Il programma del corso si incentra sullo studio della costruzione del carattere e intende fornire all'allievo elementi e tecniche aggiuntivi a quelli precedentemente acquisiti, così da poter passare dalla fase di esistenza scenica organica della personalità nelle circostanze date, alla fase del

La fase iniziale del corso è dedicata alla valorizzazione del gruppo come luogo ideale per l'esplorazione delle potenzialità dei singoli. In questa fase l'allievo è incoraggiato a considerare i compagni come delle risorse e non come dei concorrenti. Il coraggio della proposta e l'apertura ad

Il corso sviluppa e compone gli elementi di training e le competenze precedentemente acquisite dall'allievo in un processo di approfondimento finalizzato alla creazione di uno o più spettacoli teatrali.

Il corso ha l'obiettivo di fornire per alcuni giovani, che accedono attraverso un concorso, una solida base tecnica che consenta loro di intraprendere con sicurezza la professione. Lo svolgimento del progetto didattico può essere suddiviso in tre fasi successive: fase dalla scoperta (periodo

Il corso, voluto da Cinzia Rosselli (responsabile del Reparto Sartoria del Teatro alla Scala) che ne è coordinatore tecnico-artistico, prepara professionisti in grado di curare la realizzazione dei costumi di scena, dalla fase di preparazione e confezione a quella di manutenzione e conservazione, e

Il corso di recitazione della Scuola Nazionale di Cinema è un corso "non dogmatico" (affronta i più svariati metodi di recitazione), che fornisce agli allievi una preparazione completa per affrontare la professione dell'attore non solo in ambito cinematografico ma anche in quello televisivo e

Il percorso formativo è mirato a dotare i futuri scenografi di tutte le competenze teoriche, tecniche e applicative in grado di favorire lo sviluppo della loro creatività. Il corso triennale ha un carattere eminentemente laboratoriale e prevede una costante interazione con le altre aree didattiche

Il Triennio di Scenografia è il percorso di studi dedicato a sviluppare le competenze necessarie per la progettazione dello spettacolo in ambito teatrale, cinematografico o televisivo. Dalla preparazione della scenografia alla progettazione del palcoscenico, dalla scelta dei costumi allo studio

Il corso triennale di regia offre i più moderni e concreti strumenti- critici e operativi , che consentono agli allievi registi di esprimere e sviluppare le proprie attitudini e di confrontarsi da protagonisti con una realtà professionale e sociale in continuo divenire e soggetta a profonde

La scrittura ha migliaia di anni di vita, viene molto prima del cinema, nel quale però ha raggiunto una delle sue forme più compiute trovando una nuova, profonda densità narrativa. Tutti gli aspetti della scrittura per il cinema vengono affrontati durante il triennio attraverso una serie di