Archeologia e Storia dell' Arte

I corsi proposti sono strutturati in senso cronologico: 1 - Archeologia e Storia dell'Arte Antica. 2 - Storia dell'Arte Medievale. 3 - Storia dell'Arte del 1400 e del 1500. 4 - Storia dell'Arte del 1600 e del 1700. 5, 6 e 7 - Storia dell'Arte contemporanea: l'Ottocento, il Novecento. Ciascun corso include 15 lezioni, con frequenza settimanale, supportate dall'uso di materiale audiovisivo, conferenze, visite guidate. Sono previsti anche percorsi monografici riguardanti specifici argomenti.

I livello - Archeologia e Storia dell'Arte Antica 

1. L'evoluzione umana dall'Homo abilis all'Homo sapiens anatomicamente moderno: le culture dal 

Paleolitico al Mesolitico

2. La rivoluzione neolitica e le società di agricoltori ed allevatori in Italia e nel Mediterraneo 

3. L'acquisizione della metallurgia: il rame e il bronzo 

4. La rivoluzionaria scoperta dell'Uomo di Similaun 

5. L'età del bronzo: culture e società attraverso lo studio degli insediamenti (palafitte, villaggi 

arginati)

6. I Veneti antichi e i loro rapporti con i popoli dell'Italia protostorica (Etruschi, Celti, Romani, Dauni)

Storia dell'Arte antica:

7. L'arte minoico-micenea

Arte greca:

8. Urbanistica

9. Architettura

10. Scultura arcaica e classica

11. Scultura ellenistica

12. Ceramica

Arte etrusca:

13. Urbanistica

14. Architettura e scultura

15. Arte etrusca orientalizzante

16. Architettura e pittura funeraria

Arte romana:

17. Urbanistica

18. Architettura

19. Il rilievo storico

20. Il ritratto

21. Il mosaico e la pittura

II livello - Storia dell'Arte Medievale 

1. Introduzione generale all'Arte Medievale: l'arte tardoantica

2. Arte paleocristiana tra IV e V secolo: le domus ecclesiae e le basiliche cristiane

3. Mosaici del V secolo: Roma, Milano, Aquileia

4. Arte a Ravenna: periodo "ursiano" (Galla Placidia,Battistero degli Ortodossi) e "teodoriciano" (S. 

Vitale, S.Apollinare Nuovo)

5. Arte a Costantinopoli nel VI secolo (S. Sofia) e periodo bizantino a Ravenna (S. Vitale e S. 

Apollinare in Classe)

6. Arte "barbarica": arte celtica e miniatura irlandese

7. Arte in età longobarda

8. Arte carolingia: Cappella Palatina di Aquisgrana e miniatura carolingia

9. Arte altomedievale: IX e X secolo

10. Architettura romanica

11. Scultura romanica: il Duomo di Modena (Wiligelmo), Nicolò in Piemonte, Emilia, Veneto

12. Arte nelle Tre Venezie tra XI e XIII secolo: Torcello (Cattedrale e S. Fosca) e Venezia (S. Marco)

13. Pittura e miniatura romanica

14. Architettura gotica in Francia e in Italia.

15. Sviluppo della scultura nel '200 in Italia: Benedetto Antelami e Giovanni e Nicola Pisano

16. Pittura del '200: Lucca, Pisa e Firenze; Cimabue e il cantiere di Assisi

17. Giotto: Assisi e Padova. Le prime scuole giottesche: umbri, toscani, riminesi, emiliani

18. Pittura a Siena: Duccio di Boninsegna, Simone Martini, i Lorenzetti, Matteo Giovannetti

19. Il secondo '300: Firenze e Padova (Guariento, Giusto de' Menabuoi, Altichiero)

20. Il Tardo Gotico: Gentile da Fabriano e Pisanello. Pittura e miniatura tardogotica

 

III livello - Storia dell\'Arte del 1400 e del 1500

1. Tardo Gotico e Umanesimo: differenze della concezione figurativa

2. La pittura fiamminga e la scoperta della luce

3. Brunelleschi: architettura e prospettiva

4. Masolino e Masaccio

5. Donatello e l'esportazione dell'Umanesimo fiorentino

6. La seconda generazione: Leon Battista Alberti

7. Umanesimo religioso: Beato Angelico. Umanesimo laico: Filippo Lippi

8. La prospettiva di Paolo Uccello e la geometria di Piero della Francesca

9. Venezia e le origini del Rinascimento veneto: Mantegna e Antonello

10. La terza via tra Firenze e le Fiandre: Giovanni Bellini

11. Botticelli e le radici di Leonardo

12. Leonardo tra Milano, Venezia e Firenze

13. Michelangelo e l'età dell'oro

14. Michelangelo e la crisi: il Manierismo

15. Raffaello e la Maniera moderna

16. La Maniera moderna a Venezia: Giorgione, il vecchio Bellini e il giovane Tiziano

17. Venezia trionfante: Tiziano

18. La Maniera moderna in Italia

19. Jacopo Bassano

20. Palladio: architettura a misura d'uomo

 

IV livello - Storia dell'Arte dei 1600 e del 1700

1. Il classicismo dei Carracci

2. Il naturalismo di Caravaggio

3. Roma: Rubens e la pittura barocca di Pietro da Cortona

4. Barocco a Roma: Borromini e Bemini

5. La pittura barocca in Italia: Napoli, Venezia, Genova, Torino, Bologna

6. Il classicismo: Domenichino, Reni, Albani e il caso di Poussin e Roma

7. La pittura europea nel Seicento: a) Olanda (Rembrandt, Vermeer, Hals) b) Spagna (Velasquez, 

Zurbaran, Murillo)

8. I generi nella pittura del Seicento

9. Architettura in Italia e in Europa Secolo XVIII

10. La nascita del Rococò in Francia e la pittura di Watteau, Boucher e Fragonard

11. Il vedutismo di Canaletto, Bellotto e Guardi

12. La pittura a Venezia nel Settecento: generi e correnti da Tiepolo a Longhi

13. La pittura del Settecento in Europa

14. Incisori italiani ed europei del XVIII secolo: da Piranesi a Hogarth

15. L'architettura Rococò in Italia e in Europa

16. L'interpretazione dell'antico: Antonio Canova e di Jacques Louis David

17. Goya tra neoclassicismo e romanticismo

18. Il romanticismo in Europa. L'affermazione della pittura di storia di Gericault e Delacroix

19. La pittura romantica di paesaggio: Constable, Tumer e Friedrich

20. L'esperienza romantica in Italia: la corrente nazarena e purista, la pittura di storia di Hayez e 

l'esperienza del paesaggio alla scuola di Posillipo

21. Il realismo francese da Corot a Courbet e l'arte in Italia tra Risorgimento e Unità Nazionale

 

V livello - Storia dell'Arte Contemporanea (percorso triennale)

Il primo Ottocento: 1770-1850

1. Dall'Illuminismo al Neo Classicismo - Romanticismo

2. L'Età romantica in Europa e in Italia 

Il secondo Ottocento: 1840-1900

1. Il Realismo

2. Verso l'Impressionismo

3. Impressionismo in Francia e in Europa

4. Italia: i Macchiaioli

5. Impressionismo scientifico. Nabis

6. Simbolismo in Europa e in Italia

 

VI livello - Arte del Primo Novecento

1. La nascita delle avanguardie. Le Avanguardie storiche 1905-1915: 

- Die Bruecke (Il Ponte) - Espressionismo germanico. Espressionismo austriaco. Sviluppi dell' Espressionismo in Europa. Architettura in Europa. - I Fauves. - Il Cubismo: cubismo analitico e cubismo sintetico. Sviluppi del Cubismo: Orfismo e Sectio d'or. - Blauere Reiter (il cavaliere azzurro). Le origini dell'astrattismo. 

2. Le Avanguardie italiane: Il Futurismo e i Manifesti - Sviluppo del Futurismo in Europa. Costruttivismo e Suprematismo. Architettura futurista. - La Metafisica: origini e sviluppi. 

3. Le Avanguardie in Europa 1915 - 1930 - Il Dadaìsmo - Il Bauhaus - Il Surrealismo - Die Neue Sachlichkeit (Nuova oggettività) 

 

VII livello - L'arte dagli anni '30 ad oggi 

- Gli anni '30 nel mondo.

- Astrattismo nella scultura: Calder e Moore.

- Muralismo messicano.

- Realismo americano degli anni '30.

- L'architettura organica di Frank Lloyd Wright.

- Realismo e formalismo in Italia.

- Sutherland, Bacon, Nicholson in Gran Bretagna.

- Alberto Giacometti.

- Espressionismo astratto americano:

- la scuola di New York;

- Action painting: Pollock e Tobey;

- Espressionismo astratto geometrico.

- Architettura americana.

- Informale in Francia.

- Informale in Italia: Fontana, Capogrossi, Burri.

- Gruppo Cobra.

- New Dada americano.

- Pop art.

- Nouveau réalisme.

- Primi anni '60 in Italia.

- Ultime tendenze: Arte programmata, Op art, Minimalismo, Land art, Arte povera, Arte concettuale, 

Body art, Iperrealismo, Transavanguardia, il periodo contemporaneo.

 

Percorso monografico – Musei, territorio e arte contemporanea: contenitori e contenuto. 

1. Il castello di Rivoli di Torino: la collezione d'arte contemporanea in un contenitore antico.

2. Il MAXXI di Roma: un contenitore contemporaneo e la sua collezione.

3. Un esempio di contenitore/contenuto contemporaneo d'oltreoceano: il Whitney Museum of 

American Art di New York.

4. Carlo Scarpa: architettura e musei nel territorio.

5. La Biennale d'Arte di Venezia: l'arte dei nostri sogni tra padiglioni del passato.