Corso di Scultura

I diplomati del Corso di Scultura si affacciano al mondo professionale con un'approfondita conoscenza delle arti plastiche contemporanee, e sono figure indispensabili per allestire spazi espositivi e qualificare i luoghi oggetto della progettazione urbana. La lavorazione di materiali tradizionali e nuovi e la qualificazione degli spazi sono i naturali ambiti operativi per questi studenti, che trovano interessanti opportunità professionali anche in settori più concettuali, come ad esempio curando mostre e cataloghi d'arte. I campi disciplinari insistono su una preparazione a tutto tondo, basata su elementi figurativi e plastici. Storia dell'arte, grafica, disegno, fotografia e tecniche audiovisive completano il piano di studi, per un risultato professionale finale concretamente specializzato.

I corsi prevedono che lo studente, alla fine del corso,  abbia una buona conoscenza in:

• La storia dell'arte moderna e contemporanea in modo approfondito.
• Il quadro degli eventi e delle dinamiche che sono alla base dell'attuale cultura della progettazione degli spazi interni ed esterni.
• Le tecniche e le tecnologie della scultura tradizionale e contemporanea.
• Le principali tecniche di rappresentazione grafica, con riferimento alla progettazione assistita dal computer e alle tecniche di modellazione digitale.
• Le tecniche del rilievo e del disegno in scala grafica adeguata.
• I metodi più efficaci, sotto il profilo funzionale e percettivo, di disposizione degli elementi nello spazio, a seconda delle diverse condizioni contestuali e di programma.
• Le tecniche dell'incisione, della stampa e della grafica d'arte.
• Le tecniche della fotografia (B/N, colore e digitale).

Il corso di Scultura si propone di formare una figura professionale in grado di operare nell'ambito delle arti plastiche con particolare riferimento all'ambientazione negli spazi interni e all'arredo urbano.

Tale figura professionale svolge la sua attività come libero professionista, sia autonomamente, sia in collaborazione con altri. È valido collaboratore presso studi professionali, laboratori specializzati nella lavorazione artistica del marmo e delle pietre dure, organizzazioni e ditte operanti nel settore delle arti plastiche. Nell'espletamento della sua attività professionale è in grado di assumere, in prima persona, responsabilità progettuali e di collaborare alla direzione artistica nella realizzazione di lavori e opere.
È capace di progettare allestimenti per la qualificazione di spazi espositivi, grandi eventi, mostre, concorsi, etc. Cura la progettazione e la realizzazione di opere plastiche destinate a qualificare spazi interni di edifici pubblici e privati, abitazioni, luoghi di culto, spazi espositivi quali gallerie d'arte e musei.
Progetta elementi artistici per l'arredo urbano. Tale figura professionale sarà inoltre in grado di operare nel settore della grafica e nell'Editoria d'arte e di collaborare con stamperie, gallerie e circuiti artistici del settore.

Per poter accedere il candidato dovrà sostenere gli esami di ammissione: L'esame consiste nel superamento di prove culturali e di prove tecnico-artistiche. Coloro che sono in possesso della maturità artistica di 2^ sezione devono sostenere solo le prove artistiche. Coloro in possesso di maturità di liceo classico, liceo scientifico, maturità magistrale o altro titolo equipollente, dovranno sostenere sia le prove artistiche che le prove culturali.